獅子是徐悲鴻喜畫和善畫的題材，早年間即好摹寫，上世紀二十年代留學歐洲、長居柏林時，得以近距離觀察和寫生，他在《徐悲鴻自述》和《述學》中，反復回憶起當年的情景：“柏林之動物園，最利于美術家。猛獸之檻恒作半圓形，可三面而觀。余性愛畫獅，因值天氣晴明，或上午無范人時，輒往寫之�！薄肮适忠粌裕�日速寫之，積稿殆千百紙�！逼錈岢琅c勤奮可以想見�！耙嘣�見憨笑，亦曾親芳澤。亦曾聞悲啼，亦曾觀舞躍”，誠為當日實錄。除直接師法造化外，徐悲鴻的獅子造型也多有借鑒法國的浪漫主義雕塑家Antoine Louis Barye（1796-1875）作品，其雕塑《待獵之獅》、《獅子與蛇》等，對徐悲鴻創(chuàng)作產生很大影響,故徐悲鴻獅子結構之準確、造型之生動前所未有，是中西合璧的成功典范。

徐悲鴻  怒吼雄師 立軸 設色紙本 105×60 cm  1943年作

題識：述倫仁嫂夫人慧政。卅二年長夏，悲鴻。

印文：悲鴻、獨與天地精神往來

畫家自題簽：獅。悲鴻。壬午

展覽：

“春之歌——世紀悲鴻作品收藏大展”，保利藝術博物館，2009年3月6日至3月24日。

著錄：

1、《春之歌——世紀悲鴻作品收藏大展》展覽冊，徐悲鴻紀念館，保利藝術博物館，2009年。

2、《徐悲鴻作品集》,第63頁，文物出版社，2009年。

徐悲鴻 《怒吼雄獅》局部

此幅繪雄獅立于巨石之上，張嘴怒吼，霸氣十足。眼睛刻畫尤其有神，整幅的精彩全在這“阿睹”中。獅子以赭石設色，簡潔爽快，結構精準。鬃毛隨風飛揚，雄獅目光堅定，傳遞出一種果敢堅定的力量和蓬勃向上的精神。如果說抗戰(zhàn)之前，徐悲鴻關于雄獅的創(chuàng)作更多地關注個體的精神自由、人格自由、生命尊嚴方面。那么此時抗戰(zhàn)期間的創(chuàng)作，更強調著象征的寓意，表達對命運的抗爭、對激越精神的倡揚、對中國未來無限的希望。1943年抗日戰(zhàn)爭逐漸進入到最為緊張和復雜的階段，除此幅贈傅南棣夫人《怒吼雄師》外，另創(chuàng)作《會師東京》。該作品描繪了七只形態(tài)大小各異的公獅母獅，怒吼著登上日本富士山之巔，獅子們英姿勃發(fā)、雙目怒視右下方地平線上的紅日，周身散發(fā)著逼人的剛健氣息，表達出畫家對抗張勝利曙光必將到來的堅定信念。

徐悲鴻 《怒吼雄獅》局部

徐悲鴻于1929年2月任教于中央大學藝術科，在該校任教的十余年間，徐悲鴻結識了很多志同道合的朋友，這其中就有與他同在一校任教的傅南棣。傅南棣為傅斯年的弟弟，是徐悲鴻的弟子，他與徐悲鴻亦師亦友，抗張時期曾任重慶中央大學攝影系主任，其父輩在徐悲鴻早年公費留學時期給予很大幫助，因此，他們同事之外，更是往來十分密切的朋友。

傅南棣國畫西畫都能畫，他的花鳥、人物畫最傳神。徐悲鴻曾言：江安傅南棣先生天資卓絕，觀察精微，寫生有獨到之處。所作國畫，造型準確，色彩明艷，不落尋常窠臼。1945年傅南棣舉辦個人展覽，徐君聞之，親筆撰文大力推薦。據畫家署簽，這幅《怒吼雄師》作于1942年。1943年夏，傅南棣先生及夫人楊述倫女士拜訪徐悲鴻時，徐允其挑選一幅作品相贈。選中此幅后，徐悲鴻遂題款于幅中，故題簽在前，題款在后。當時，畫已經裱好，看來是畫家預備自藏的得意之作。解放后，廖靜文女士曾從傅先生家借出此畫并另外幾幅，舉辦紀念徐悲鴻先生的畫展。